为促进上海影协会员作品的创作与提升，11月19至20日，上海电影家协会在松江车墩举办了2024年会员短片创作提升专题培训班。影协主席郑大圣，驻会副主席兼秘书长李晓军，常务理事詹新、孙清，理事张琪以及30余名学员参加了本次培训。

　　参与本次创作提升培训交流的会员短片作品丰富多样，涵盖了剧情、纪录、动画等多种类型，其中不乏在各类国际国内电影节获得短片荣誉奖项的作品。同时，协会还特别邀请了获得HISHORTS2023评委会推荐大奖作品《白驹卧隙》的导演梁海，第十五届FIRST青年电影展训练营推荐短片《太阳雨事件》的导演徐凯伦，以及由上戏电影学院推荐的在国内外电影节多次获奖的两部学生代表作品《游泳的好日子》、《恐龙蛋事件》的团队负责人沙扬参与分享，扩大了交流的覆盖面，同时也让参与培训的会员们，能够深入体会感受最新获奖作品的创作理念。

　　在交流分享的过程中，会员们除了分享自己参与创作的作品以外，也会互相点评。他们既会为作品中的精彩呈现拍手叫好，也会认真指出拍摄的手法或者剧本构思存在的不足。会员刘德清今年是连续第二年带着作品来参加培训，他笑称自己就是准备来接受“炮轰”的，没有批评就无法认识到问题出在哪里，才能更好地提升作品的创作。

　　詹新、孙清和张琪作为导师，他们认为本次培训参与交流分享的作品，和去年相比有着明显的进步，拍摄技术在一定程度上体现了专业水准，人物情节也蕴含着丰富的内容，不足之处还是在于一些细节的把控，短片本身就是一部高度浓缩的作品，因此不管是作为创作的导演，还是参与表演的演员，都要做到尽善尽美、精益求精。

　　郑大圣认为，电影短片是一个独立创作的格式，尤其在当下的时代背景下，主流电影业受到许多短视频疯狂地挑战和冲击，但其实，人们永远在短片中期待更锐利的枝杈，更锋利的语言，更飞的想象力，这是任何时候、任何国家、任何文化背景下的共同目标。所以这次培训的目的，就是为了让每一个人知道，短片的创作并不孤单，每一部短片的创作，每一次所有环节的艰苦经历，都有很多同道中人，也在做着同样精彩的努力。这就是本次培训活动的用意，希望给大家提供一个机会，有放映、有讨论、有交流、有争辩，不用去寻求一个什么共同的结论，而是看能不能在交流过程中，更敏锐地从彼此的作品里，从影像里认识对方，能够发现、发掘更有价值的提问，而不用达成什么标准答案。

　　除了会员创作短片的交流分享之外，协会会员、HISHORTS短片展总策划王小曼，通过对HISHORTS影展自创立以来多年的运营介绍，从策展人的角度，为到场的青年会员们在短片创作的各个维度提出了建议。她认为，在当前的时代背景下，人才的知识结构，会表现在对公共领域认知的差异，个人的创造和表达的欲望还在，大量年轻人又不会有那么多钱去拍长片，短片是一个通道，以比较低的成本，高频地让人去生产内容。和长片电影不同，短片是一种新时代传播下，非常灵活多元的表达方式，它的产能和发展需求都有很大的潜力。

　　协会会员孙祺舜则从AI与影视创作的角度，和大家做了交流分享。他为大家展示了AI工具辅助参与影视创作的最新动态，并现场模拟了AI剧本创作的实例，为大家短片创作提供了结合最新技术发展的新思路。

　　本次培训班还集中重温了习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话精神，组织学员到影协副主席梁山执导的《大唐贵妃》剧组进行现场学习，并且实地了解了位于昊浦影视创作基地的最新一站式后期拍摄场地和设备。